Demasiados tevê e filmes podem contribuir a ADHD e a depression nas crianças. Pode também aggravate sintomas de outros disorders neurological, e contribui às dificuldades associadas com o epilepsy e o autism.
 
A arte é um substituto bom!
Um animal de estimação pode manter uma criança ocupada e feliz!
Um fishtank fornece o stimulation visual calmo e calmo! 
 


Uma história humana do interesse na vida de Walt Disney e na história de películas de Disney.

Um artigo histórico que descreve o significado psicológico das películas para crianças:

Nascido: Dezembro 5, 1901 Chicago, Illinois, ESTADOS UNIDOS.
Morrido: Dezembro 15, 1966 (idade 65), Los Angeles, Califórnia, ESTADOS UNIDOS.
Muita desta informação pode ser encontrada no livro Walt Disney um clássico americano, por Bob Thomas

  Walter Disney foi carregado em 1901 em Chicago. Sua família comprou uma fazenda e seu pai esforçou-se para levantar sua família. Quatro anos do trabalho back-breaking e da família venderam para fora sua fazenda, quebrando mal mesmo em seu investimento. Era quatro anos trabalha com nada mostrar. A família encontrou-se então em Kansas City em 1910 em que Walt era 8.

   Quando Walt viveu na fazenda, teve sua primeira exposição aos filmes em um theatre próximo. Os filmes tinham vindo apenas em realizar-se em 1895 e 1896, pela maior parte o trabalho e a pesquisa de Thomas Edison em NJ, mas por 1904-1914, os theatres do filme proliferated durante todo os Estados Unidos e outras partes do mundo. Os milhões nos Estados Unidos atenderam semanalmente por 1914. Disney tornou-se enamored com os filmes e transformaram-se uma parte de sua vida. E sua esposa datariam, indo aos filmes, Disney foram casados em 24. Vaudeville e o Burlesque, porque estava para trás então, eram também influências em sua vida.


 

   Disney era afeiçoado de extrair e de esboçar, especialmente os caricatures, que fêz para 25 centavos um a parte na loja local do barbeiro. Para a parte melhor de sua infância e em seus anos teenage teve uma rota arduous do jornal, para que recebeu somente uma permissão pequena, seu pai que faz exame de a maioria do dinheiro para despesas de família. Nem nem seu pai eram bebedores pesados; Walt, apreciado um scotch na noite como um adulto depois que se tinha tornado bem sucedido.

   A história é dita que Disney longed para um par dos carregadores de couro que tiveram os dedos do pé do metal, e a mãe de Walt, Flora persuadiu seu marido comprar os carregadores para o Christmas em 1916, que Walt encontrou sob a árvore. Um dia frio e gelado, porque Walt terminou sua rota, cruzou a rua, retrocedendo uma parte de gelo. Shouted na dor, porque um prego em ferradura grande tinha perfurado o carregador que atola para a direita em seu dedo do pé grande. Seu pé foi congelado ao gelo e apesar de seus gritos, fêz exame 20 minutos antes que começou toda a ajuda. Um excitador do vagão ajudou-lhe e começou-o ao escritório de um doutor e o prego foi retirado com um par dos alicates, e um tiro do tetanus administrado.

   Por duas semanas recuperated, e durante esse tempo pensou sobre o que faria com sua vida, ser 15 anos velho. Tinha pensado sobre ser um doutor ou um advogado, mas porque a família não teve o dinheiro a pagar por uma instrução de faculdade para os meninos, e desde que Disney encontrou o prazer grande em executar antes das audiências, inspirado pelos gostos de Charley Chaplin, que era seu idol. Vaudeville era um pouco daunting para ele, Walt decidiu-se que começaria preferivelmente em cartoons extraindo.

 

        O rato de Mickey era uma criação “devotada a Horatio Alger.” Horatio Alger é uma história do seus próprios. Era um escritor que estudasse sob o Henry W. Longfellow com as esperanças de se transformar um poeta. Escreveu contagens das novelas a respeito do sonho americano, de um menino pobre que torna-se rico com o trabalho duro e o diligence. Seus trabalhos eram muito populares e funcionavam o concurrent com marca Twain, sendo quase como populares. Mais tarde na vida doou muito dinheiro aos orphans, charity e aos indivíduos. No início, seus trabalhos não eram populares e parou com o pensamento de transformar-se um ministro. Entrou na escola do Divinity de Harvard e permaneceu de 1857-1860.

   Mais tarde, fêz exame de um borne com a igreja de Unitarian em Massachusetts. Foi acusado eventualmente do molestation da criança quando um ministro, com os meninos para quem se estava importando, e se encontrou que tais accusations eram verdadeiros. Os líderes da igreja chamaram-no “um crime heinous, um crime de nenhum menos valor do que o crime abominable e revoltando-se da familiaridade unnatural com os meninos. qual nem negou ou tentou extenuate mas para recebê-lo com calmness aparente de uma cidade velha offender-e hastily esquerda no trem muito seguinte para peças desconhecidas.” Em 2006 os accusations do pedophilia resurfaced em uma feira anual prendida em Marlborough na honra do escritor. Estes conduziram ao mayor e a outros líderes da cidade anunciar intenções de mudar o nome do justo para evitar de parecer comemorar a memória de um abusador da criança.

Walt Disney estabeleceu uma escola de arte em 1932. O nome do instrutor da arte de Disney era Graham, e os estudantes poderiam aprender a arte e o animation. “O número dos estudantes cresceu, especialmente quando outro aprendeu esse Graham, o instrutor da arte, movimento demonstrado com o dae (dispositivo automático de entrada) de um modelo fêmea nude. Graham não foi educado no animation e sua instrução foi resistida por algum. Alguns cartoons de scorn dirigido de encontro a Graham foram afixados, como descrever o rato de Mickey com “um pelvis anatômica detalhado.” Entretanto, a tempo, Graham provou ser “convencer e entertaining,” o instrutor da arte que era hábil em ensinar o “movimento de seres humanos e de animais.” Em Disney 1933 feito os três porcos pequenos.

   Em dezembro de 1933 Disney teve uma menina pequena Diane Maria Disney. Tiveram mais tarde uma segunda menina pequena, suas somente duas crianças. Disney remanescido junto até sua morte do cancer e da problema circulatória nos 1960s, então isso as plantas para o mundo de Disney era aprovado pelos oficiais da cidade em Orlando, Florida. Seu irmão Roy era seu sócio de negócio por todos os anos do legacy de Disney, e continuado a trabalhar com o império de Disney mesmo após a morte de Walt Disney. Era mais sensible e dirigido ao nível, mas começado freqüentemente em lutas do “blowout” com seu irmão impetuous Walter.

   Walt Disney teve uma têmpera temporária. Sua família era ciente dela e cautelosa. Em uma ocasião, alcançou através da tabela e golpeou sua menina pequena através da cara. Quando foi trabalhar olhou forlorn. Um empregado perguntou-lhe porque, e lhe disse. “Deve ter havido uma razão boa,” o trabalhador dito. “Direita dum raio,” Disney, deu-me “que o olhar sujo de Disney.” Após começar em uma cabeça - - a batalha principal com seu irmão, pareceu sempre ser esse a ir fazer a reparação. Sua filha mais velha é dita ter herdado sua têmpera quente, e tê-la começado freqüentemente em clashes com seu pai. Visto que sua filha mais nova é descrita como do “a menina pequena daddy.”

   Disney era a vítima do abuso de criança ele mesmo de seus anos do boyhood até o tempo onde era 14, seu pai aparentemente “que debulha o,” frequentemente, com o o que quer que poderia começar suas mãos sobre golpear ou bater os meninos com. O último evento aconteceu quando Walt tinha 14 anos velho, seu pai não gostou da velocidade de seu trabalho e emitida lhe ao porão para uma batida. Seu irmão mais velho Roy shouted para fora incentivo, “não o deixa fazer-lheo outra vez. Não o deixar tratá-lo gostam de um menino.” Quando seu pai agarrou o punho de um martelo para bater Walt, Walt agarrou-o de suas mãos e prendeu-o os braços do seu pai. Seu pai quebrou para baixo e gritou e nunca bateu-o outra vez.

   Guerra que de mundo eu comecei em 1914 em que Walt tinha 13 anos velho. Em 17, seus irmãos estavam já no exército e na marinha. Walt era demasiado novo, mas ouviu-se sobre a cruz vermelha, que aceitariam juventudes do underage, com a assinatura do seu pai. O pai não a quis, sua mãe assinou seu nome e forjou seu marido' S. Ao desapontamento de Walter, a guerra terminou antes que poderia ir no ultramar. Entretanto, logo mais tarde, encontrou-se que haveria um número limitado dos excitadores emitidos a France e a Walt oferecidos hurriedly, o perigo que é U-Barcos alemães ainda em grande. Este era o excitamento que muitos homens novos procuravam, e Walter teve sua oportunidade de dirigir durante todo France após o fim da guerra. No alto de seu caminhão cartooned uma fêmea voluptuous.
   Jim MacDonald fêz exame sobre da voz de M.M. em 1946 depois que a voz de Disney se tornou demasiado fraca de fumar. O Cancer contribuiu eventualmente a Disney a morte dentro em 65 years-old. Primeira aparência principal Steamboat Willie, 1928 criados por Walt Disney e Ub Iwerks expresso por Walt Disney (1929 - 1946) Jim MacDonald (1946-1983) Wayne Allwine (1983 -).


   Walt enfiou sua companhia no dinheiro que tinha recebido como pagamento na cruz vermelha e de $300 tinha ganhado em um jogo do crap em France. A companhia esforçou-se economicamente e nos 1940s aos 1950s teve perto de $5.000.000 no débito. Não se realizava até os 1950s que o débito começou diminuir, e em 22 anos o débito ao banco de América foi pagado finalmente fora. Era a televisão a que Disney envisioned para financiar os parques de divertimento, e aquela conduziu ao solvency da companhia. Em alguns respeitos, Disney era wreckless tanto quanto o dinheiro foi, ele acreditou em determinados ideals, tais como o esforço da guerra em WWII, que substituiu frequentemente seu julgamento financeiro. Seu irmão Roy era mais cauteloso e dirigido ao nível.

 

Aprendiz do Sorcerer do 1800s
Base para papel principal e Fantasia de M.M.s
Entretanto, Disney não era o que você poderiam dizer, um purist quando veio às artes -finais nem a um idealist, “dá os povos o que querem,” uma de suas ambições dirigindo era sucesso no sentido worldly, sendo popularidade e “commercialism”. Incentivou um artista novo abandonar a arte pura no favor do “commercialism,” onde o dinheiro poderia ser feito e popularidade ser conseguido. Isto era especialmente verdadeiro durante fazer de filmes como a bandeja de Peter e a Alice no Wonderland, quando a companhia estava sob muita pressão financeira. As cenas da ação deliberadamente foram adicionadas e accentuated, para enganchar as audiências e para extrair multidões. (A violência em cartoons das crianças continua a ser um problema. Um exame 1996 revelou que 8 fora de 10 caráteres do cartoon das crianças da manhã de sábado eram violentos. George Gerbner, meios e democracia: Um livro das leituras e dos recursos 1996 - meios queOpõem os Viewpoints, NY p.154. ) A exposição à violência pode efetuar um desenvolvimento mental, emocional e neurological da criança.

   Durante a segunda guerra mundial, as tropas ocuparam estúdios de Disney em Califórnia. Disney mergulhou wholeheartedly no esforço da guerra. Era durante esse tempo que Disney criava a bandeja de Peter, a Alice no Wonderland e o Bambi, as well as outros projetos. Todos estes projetos postponed até após a guerra, à excecpção de Bambi, que continuou. Um realizador de desenhos animados saiu para a guerra, e retornou 4 anos mais tarde, recomeçando seu trabalho do animation (um concurrent da película com Bambi) em cada mesma seqüência essa ele os 4 anos esquerdos mais adiantados. Disney estava sob a pressão financeira para batidas, e Alice no Wonderland, terminado após a guerra, teve o ritmo de um circus de 3 anéis, mas em palavras de Disney, “tem a abundância do entertainment e deve satisfer a todos.” Os realizadores de desenhos animados cansaram-se do projeto, como Disney, o chamar “que pune o trabalho” e o todos, including Walt, foram aliviados quando foi terminado. Porque girou para fora, o filme não era financeira bem sucedido.
                                                                                                      
   Durante os anos de guerra, Disney e sua “organização,” eram responsáveis para contagens de filmes do treinamento da guerra para a marinha, o exército, e especialmente a força aérea. Disney tinha lido um livro, “vitória com o poder de ar,” de um autor Russian, Alexander P. DeSeversky, que se transformaram a base para o mais pivotal de películas da guerra de Disney, e que deu o persuasion forte para o sucesso inerente no airpower. Quando Bambi foi terminado finalmente, um projeto longo, começou imediatamente trabalhar no filme “vitória com Airpower,” Seversky que vem mesmo dentro ajudar. “Aplicou sua habilidade a explicar vistas da bomba e métodos da fábrica com “o mesmo zeal que teve que recounting as façanhas do rato de Mickey e para nevar branco.” Os anões eles mesmos foram caracterizados realmente em uma película da guerra produzida durante esse período de tempo. O pato de Donald foi usado também em um cartoon onde acordasse de um sonho que trabalha em um fator dos munitions de Germany, com uma canção e o pato famoso que saudam Adolph Hitler. Deleitou audiências, embora fosse proibido em Germany.

   A equipe de Disney fêz frequentemente seu trabalho do wartime com pensamento pequeno a fazer o dinheiro. Os realizadores de desenhos animados de Disney projetaram 1400 emblemas dos insignia para uniformes militares no mero custo de $25 cada, não fazendo nenhum dinheiro no projeto. “Eu tive que fazê-lo,” Disney sou citado como dizendo, “aqueles miúdos cresceram acima no rato de Mickey, eu deveram-no ao em do `.” O ideology do uso pesado do poder de ar, era parte da filosofia de Disney para a guerra, e seus filmes neste assunto tiveram uma influência profunda em Winston Churchill, que emitiu para trás aos E.U. para que uma cópia quebre um beco sem saída quando os E.U. e o Grâ Bretanha eram assaltos do planeamento em Germany. Estava na conferência naquele tempo com Roosevelt. O filme de Disney provado ser o amarr-disjuntor, e uma ofensiva enorme do ar foram planeados e executados, e provados ser uma parte das forças aliadas que ganham a estratégia para o D-Day. Roosevelt foi espantado pelos navios masterfully limpados dos aviões de Disney da maneira “fora dos mares.” Os chefes dos empregados comuns viram também a película e teve uma influência poderosa.

1906 o livro Josephine Mutzenbacher - a história da vida de um Whore Viennese, como dita por Herself era uma novela erotic publicada primeiramente anonymously em Viena, Áustria em 1906 que são atribuídos também a Salten e que é famoso no mundo German-speaking, sendo na cópia no alemão e no inglês; por sobre 100 anos vendeu sobre 3 - milhão cópias, transformando-se um bestseller erotic descrito como “um clássico pornographic”. I t têm sido traduzidos em inglês, em francês, em espanhol, em Hungarian e em japonês, e sidos o assunto de películas numerosas, produções do teatro, parodies, e cursos da universidade, as well as dois sequels, ser imóvel popular hoje.

    Era alguns anos após a guerra terminada que Disney começou fazer plantas para seu sonho de Disneyland em Califórnia. Disney queixou-se “da fatiga mental” durante este tempo, mas continua a dirigir-se himself em resposta ao esforço da guerra. O esboço tinha feito exame de 1/3 de artistas de Disney. Entretanto, a película que faz da organização de Disney era assim essencial para o esforço da guerra, que após conferenciar com o exército, os empregados de Disney estiveram emitidos para trás ao estúdio de Califórnia no uniforme para continuar seu trabalho da guerra. Aproximadamente um trabalhador que entrou na guerra, indicou, “você é um menino afortunado, eu gostaria de ir eu mesmo,” recalling seus anos em Paris após WWI.

   O estúdio, durante a “galinha produzida estes anos pouco,” reproduziu em anos recentes, que era originalmente uma película do propaganda da guerra que descrevesse os evils do hysteria maciço. Disney quis provar que poderia produzir películas de treinamento da guerra e centenas produzidas das películas durante a guerra, bonito muito abandonando seu cartoon que faz durante esse tempo. O estúdio tem-se preparado para seu papel do wartime desde antes do porto de pérola. Disney sucedeu em “exercer uma influência vasta em pensar do público e de fabricantes de política.” Isto era numa altura em que outras companhias do filme entertaining um “entertainment” Estados Unidos com fome com musicals da guerra e filmes da guerra.

   “Rato-onde?? Pergunta à caminhada (cão) que a senhora diz, Upstairs, no quarto do bebê!!!!” como os scampers da caminhada para salvar o bebê do rato. Disney fêz filmes do G-, mas teve o vocabulário do ribald em seu discurso diário, após a guerra, especialmente, ele é dito ter tido um demeanor áspero e difícil de começar saber ou compreender. Chicoteou em um diretor a respeito de uma disputa do dinheiro, “que fosse negócio pessoal entre você e Roy, começa agora o inferno de aqui.”
       

       Disney não era um abusador da criança; teve problemas da raiva dirigidos para sua família e mas não é sabido às vezes para o abuso. De acordo com sua biografia, era geralmente apologetic em argumentos da atitude mais tarde ou em estouros da raiva. Nesse respeito, havia uma determinada quantidade de humility no persona de Walt Disney. Era um apologizer bom. Se a história de Disney nos destacar algo do valor agora, é a consciência da quantidade tremenda de abuso de criança em cada esfera do mundo. A taxa de Brasil do abuso de criança é ao redor 25%. Um estudo recente indicou que 50% das crianças em India estão abusadas sexually. Outras partes do mundo têm similarmente taxas elevadas do abuso de criança. A consciência destas edições ajuda-nos ser conscious das necessidades emocionais, espirituais, físicas e psicológicas das crianças. Próprio começo difícil de Disney na vida é um lembrete que cronometra frequentemente o abuso de criança ocorre atrás das cenas, e que está passado sobre da geração à geração, mas ao mesmo tempo, é possível quebrar essa corrente do abuso. Alguns encontraram seu escape no fantasy, entretanto, as crianças e as vítimas do abuso necessitam ser escoradas, necessitam nurturers e protetores. Todos que estão cientes desta necessidade podem pensar sobre fazer exame acima do trabalho em ajudar e se importar com crianças. Em alguns estados nos E.U. e em outros países, há uma necessidade para professores. Os professores do pré-escolar e de jardim de infância da alta qualidade são também de muito valor. Os professores da instrução especial executam um papel vital em importar-se com crianças com as necessidades especiais. Isto é verdadeiro não somente nos E.U., mas em cada país no mundo hoje.

   O pato de Donald fêz seu debut em 1934 no Symphony Silly, a galinha pequena sábia, descrita como “o pato de Donald explosivo.” Uma versão silenciosa do branco da neve tinha sido produzida em 1915, esse Disney tinha visto. Isto deu forma à base para película da característica de Disney a primeira, a neve branca e os sete anões. Disney agiu para fora cada parte, cada anão, rainha Evil, com sua cara que irradia ao descrever os anões. Deu um desempenho de 2 horas, e aquele vendeu a idéia do branco da neve como o filme principal futuro da característica. O branco da neve é descrito como uma menina de 14 year-old, príncipe Charming 18. O fim do filme é quando o beijo do príncipe awakens o branco da neve dormir. Alguns tiveram rasgos em seus olhos. A rainha é descrita por Walt que dirige como “uma mistura da senhora Macbeth e o lobo mau grande. Sua beleza é sinister, maduro, abundância das curvas, vem feio e ameaçando ao planejá-la e ao misturar venenos. Os líquidos mágicos transformam-na em um hag velho do witchlike.”

Os filmes do fantasy de Disney envolveram frequentemente “o beijo climactic,” como um escritor da mãe e do compartimento dos tempos de New York descrito, mas até discussões sobre ou filmes sobre o sexo, Disney preferiu deixar discussões como as matérias confidenciais (conselho bom para pais hoje). Entretanto, os romances do fantasy de tais filmes evoluíram, de acordo com o artigo de Tempo em uma “princesa Cultura,” (ver dezembro 24, 2006 New York cronometra o compartimento para o artigo cheio.) e fizeram exame em uma vida do seus próprios. Alguns pais são concernidos com as lições que tais filmes ensinam crianças. O dia após a exposição do dia à idéia de um príncipe Charming, planta firmemente tais sementes na mente e nos corações de meninas pequenas. Este é um interesse para muitos pais. Também, a natureza escalando da violência de filmes das crianças é também um interesse, como são o índice e os innuendos sexual de filmes de muitas crianças hoje. O índice sexual aumentou em anos recentes e este é de muito interesse.

   O Fantasia foi feito em 1940. O Dragon relutante em 1940. Dumbo era realmente uma película baixa do orçamento, aquele girou um lucro, não todas as películas de Disney, no fato pela época de WWII somente 3 ou 4 eram realmente rentáveis.

   Em 1941 Disney era cru: ameaças dos trabalhadores, do descontentamento, de tensões políticas e de alliances, era “dizendo e fazendo as coisas que realizou mais tarde eram unwise. Tinha sofrido uma avaria nervosa das sortes em um ponto ao redor 1931 e esquerdo por umas férias prolongadas com sua esposa para recuperate e regain sua saúde, seus tratamentos prescrevendo do doutor, até o tempo que retornou e disse a seu doutor que era já não dentro necessidade de tal ajuda. As férias prolongadas pareceram ajudar. Em 1935, durante a produção do branco da neve, outra vez começou ter os mesmos sentimentos e fêz exame de um outro descanso prolongado, que lhe desse outra vez a força suficiente para continuar seu trabalho.
 
   Disney foi sobre produzir o aprendiz do Sorcerer em 1938, que era um tale fairy velho, interpretado de um poema. Mickey era como o aprendiz cujos os poders do sorcerer funcionaram astray desastrosamente, choreographed de Rite de Stravinsky da mola (Sacre De Printemps), a música “de povos primitivos dos Steppes Russian com dissonances estranhos.” Walt queixou-se um dia que pareceu como se os “artistas tinham crescido nunca acima. “Como pode você crescer acima nesta atmosfera, para a causa do deus?” respondido um observador, “é como viver na oficina das cláusulas de Santa.” Disney tentou realmente perpetuate o mito de Papai Noel com suas meninas contanto que poderia possivelmente e muitos de seus filmes mais populares viessem dos mitos e das histórias da infância escritos no 1800s atrasado.


 

   Após o branco da neve, Disney produziu Pinocchio, que foi escrito originalmente por Carlo Collidi (Lorenzi) em 1880. Collidi viu-se himself no caráter de Pinocchio, um menino que estivesse sempre no problema, fazendo sempre algo erradamente. Disney “perseguiu o projeto novo quase demonically,” e foi determinado fazer Pinocchio mesmo mais grande do que a característica precedente do branco da neve. “Pinocchio deve usar cada onça da força que tem em sua natação para escapar da baleia. Este deve ser o equivalente da tempestade e a perseguição da rainha no branco da neve,” dirigiu.

 

       Em uma cena de Pinocchio, quando auditioning para um ato do “vaudeville”, a reação do gerente irritado, assemelha-se assim pròxima a própria experiência de Disney em ser abusado por seu pai, seu pai que tenta batê-lo com o punho de um martelo, a última, cena do cartoon, com um punho do machado, pai de Disney que chastising o para trabalhar demasiado lento; a paralela é mais do que golpeando, e mostra como as feridas do abuso de criança são lentas em healing e manifesta-se em várias maneiras na vida de anos de um adulto mesmo mais tarde. O abuso de criança tem uma maneira de perpetuating, mas a corrente da raiva que aquela conduz ao abuso de criança pode também ser quebrada, e no caso de Disney esta era também verdadeira, que Disney, no general, não abusou fisicamente sua família, embora os estarrecesse a alguma extensão com seus problemas da raiva. (há somente um incident em sua biografia onde golpeou a cara da sua filha para nenhuma razão aparente, mas mais tarde a sentiu contrite.)

 

       Quando tentar começar começou em terminar a bandeja de Peter após a guerra, Roy e começou em um de muitos fósforos shouting irritados. Roy gritou para trás em Walter, “olha-o está deixando este lugar dirigi-lo ao nuthouse. Aquele é um lugar que eu não estou indo com você!” Walt tentado mais tarde reconcile dizer, “é ele que espanta que burro dos cavalos um companheiro pode ser às vezes,” não sorrido e o argumento assuaged.
   
   Estava em seguida o lobo de Peter, Mickey e o Stalk do feijão, canção do sul é descrito como uma película transitional que seja liberada em Atlanta, na paralela com a película ida com o vento, centrado em Atlanta. A legenda da cavidade Sleepy fluiu, e então Cinderella, um tale fairy do 1800s atrasado, que teve sido um filme nos anos adiantados do filme que fazem nos anos pre-1914, em volta de 1904. “Mandar o miracle acontecer no fim da canção… é onde nós trazemos o godmother fairy… na ela materializes porque está lá conceder um desejo. Sua fé está sendo jogada para trás nela. Todos tinha atravessado “o inferno com ele” sentimento…” --O godmother fairy poderia dizer, `esteja em sua criança da maneira, corações da ruptura, tem o divertimento, mas não se esquece no curso de 12 que tudo será como era antes. '” Sobre o godmother fairy, “se executasse os miracles que duraram, seria fora do negócio.” O gato de Cinderella, Lucifer foi uma estadia difícil em fazer, até que Walt chanced em cima de um gato macio no repouso de um amigo, isso transformou-se o modelo para o castigo merecido, Lucifer.

 

Cinderella transformou-se o primeiro filme da batida desde que SnowWhite e ajudado encolher o débito das companhias nos 1950s a $1.700.000. Cinderella era um tale fairy do 1500s, aquele crianças francesas/alemãs os irmãos de Grimm gravados em seu livro em tales das crianças nos séculos após. Realmente, acredita-se que a primeira história de Cinderella originou em China no 9o século. O primeiro filme de Cinderella foi feito nos primeiros anos do 20o século, quando película-fazer primeiramente se transformou um genre viable da expressão artisitic.

   O pai de Walt era um socialist, sua família teve raizes inglesas e Irish. Disney fêz cartoons políticos para o jornal socialist do seu pai, entretanto, não furou aos persuasions políticos do seu pai e não se tornou mais e mais conservador, na tradição política americana (mais ao longo das linhas do ideology de Reagan), porque começou mais velho. Tornou-se staunchly anti-comunista. Hollywood, de que Disney era uma parte, foi efetuado por batidas labor e esforça-se com o ideology comunista de dentro. Disney sentiu que seria um cartoonist político, mas terminado acima de perseguir o que ganhava a popularidade nos 1920s adiantados, que é cartoons. Os primeiros cartoons começaram aparecer antes de 1914 e Felix o gato precedeu o rato de Mickey, mas não ganhou o sucesso enorme que o rato de Mickey; embora muitos de nós possam imóvel recordar o jingle da tevê, “Felix o gato, o gato maravilhoso maravilhoso. sempre que começa em um reparo que alcança em seu saco de truques, Felix o gato….” Mas Disney indicou que Felix o gato nunca evoluído, teve 2 remanescidos dimensionais e não cresceu na personalidade.

   Mickey era diferente, e muitas de própria personalidade animated de Disney foram incorporadas no persona de Mickey, artistas que usam mesmo o sentido gravado de Disney porque um dae (dispositivo automático de entrada) direto em produzir as características facial do milímetro. Quando Disney foi criado primeiramente devia ser sabido como o rato de Mortimor. Sua esposa objetada, e o nome foram mudados a Mickey. Disney recebeu uma medalha da liga das nações para sua criação do rato de Mickey. Encontrou-se com com um número de presidentes, recebendo uma medalha de Lyndon Johnson, e foi recebido mesmo por políticos como Mussolini da fama (WWII) italiana. Após WWII, os visitantes e os empregados perplexed frequentemente por sua silêncio e maneira, seu mais disinterest, e gruffness. Não era prone ao intimacy em seus friendships ou ao discurso sobre himself. Não elogiou frequentemente um empregado, mas deu rather ocasionalmente para fora bônus pequenos do dinheiro para reconhecer o trabalho de um empregado.

Winnie Pooh: A.H. Milne, autor do Winnie original Pooh a história, história 1926 que foi vendida eventualmente por sua viúva aos filmes de Disney (1961). Milne era escreveu também novelas, jogos e poemas. O Robin de Christopher era o filho do autor de Winnie Pooh. Christopher quis um nome himselfchamar- o caráter todo de Milne e sem parar a pensar, disse “Winnie--Pooh. E assim era,” Milne indicado. (“Pooh” a parte do nome veio de uma cisne desse nome.) assim, o nome do urso preguiçoso famoso nas histórias tornou-se Winnie--Pooh mesmo que tradicional “Winnie” fosse nome de uma menina e Winnie--Pooh fosse definitivamente um urso do menino. http://history1900s.about.com/od/1920s/qt/winniethepooh.htm?nl=1

 

        Ao contrário de Bambi, não há nada scandelous sobre Winney Pooh. (Em um par de cenas ilustradas em Winnie Pooh a série, faz uma maravilha, quando o Robin de Christopher convidar Winnie Pooh lhe prestar atenção fazer exame de um banho. Há uma sugestão lá que não possa ser apropriada para crianças de de hoje ou mesmo da era yesterday. Se Milne criado deliberatly que a situação, ou se ele era algo escrita em uma era mais inocente, levanta ainda uma lição que talvez as crianças sejam as mais melhores não ensinadas.)

Milne, autor de Winnie Pooh, escreveu para um jornal polìtica satirical nos 1900s adiantados em Londres, e o illustrator de Winnie Pooh o Shepherd de Ernest, era um cartoonist político no mesmo papel. Winnie Pooh, parece ser escreveu durante WWI, quando Milne estava no exército em Inglaterra, como uma diversão dos rigors da vida do exército, de acordo com o que nós podemos remendar junto dos comentários em sua biografia, embora não seja publicada até o mid-1920. Depois do livro preliminar, Milne escreveu três outros, para um total de quatro que Winnie Pooh registra. Alguma destes, e o Winnie original Pooh também, dão a impressão de umas férias preguiçosas do verão.

 

        Há as referências em Winnie Pooh que parecem refletir o preoccupation ou o satire comic de Milne a respeito da medicina para crianças. Em duas cenas, em dois livros diferentes, o primeiro leitão é dado a “medicina,” “… a medicina MMMM,” diz o leitão, “eu não necessito nenhuma ..... medicina mmmm.” “Fazer exame de sua medicina!” é a idéia básica atrás de uma cena. No segundo livro na série, o tigre é dado similarmente a “medicina” para ajudar-lhe com “energia”. Houve aqueles que compararam o tigre com uma criança com ADHD e o Winnie Pooh como tendo ADHD-PI, aquele está ADHD non-hyperactive, tipo Inattentive. É interessante, esse uniforme nos anos que cercam WWI, a introdução das crianças e a medicina era algo que aplainou em uma das histórias das mais melhores crianças conhecidas.

 

       Houve os livros escritos que analisam os caráteres de Winnie Pooh e de seu significado. Eeyore, você pôde dizer exposições os traços de a, alcoólico às vezes temporário, depressive. Winnie Pooh assemelha-se sometime ao alcoólico de a (mel), em sua atividade ou em um “binger,” quando vem a sua paixão.

 

       Milne era um smoker do passoniate, tubulações que são a ordem do dia no século do princípio do século Inglaterra, e algumas das cenas em histórias de Milne lembram um de um grupo dos guys que sentam-se em torno de uma barra e “que chewing a gordura,” dizendo dos “histórias peixes” e o gosto. Também, Milne era um escritor prolific, é o que seu ofício era, humorous, e com um humor seco do inglês. Escreveu contagens dos jogos, novelas, artigos, e, autobiography interessando, se nao seco também. Mas ao contrário de Salten de Bambi, seus livros para crianças não são Orwellian na natureza, (porque Bambi é), mas são meramente livros para as crianças, que refletem experiências e conerns de Milne próprias na vida, um fantasy.

 

       As ilustrações de Winnie Pooh remanesceram pela maior parte unchanged desde que foram criadas nos 1920s, (projetados depois que o livro era escrita mais adiantada, que talvez esclarece a abertura entre os anos mais atrasados de WWI, quando Winnie Pooh era escrita mais provável, e quando o livro foi publicado nos mid-1920s.), e esposa dos Shepherds de muitos anos morridos após o primeiro Winnie Pooh o livro, e antes que o segundo livro estiver escrito, com os problemas de saúde associados com o asthma e o medication. Assim, neste respeito, há uma ligação frouxa com o pensamento do medication e das histórias e vidas daquelas que criaram o Winnie Pooh os caráteres.

 

       Winnie rato Pooh, de Bambi e de MIckey é elaborado sobre aqui, porque estes caráteres dão forma a ligações emocionais com as crianças das idades as mais adiantadas da criança, dos primeiros dias da vida de uma criança, Winnie Pooh “inculcated.” Estes tipo de cartoons, Winnie Pooh, desinsetam o Bunny, hoje, Dora o explorador, Bambi, das calças passadas, quadradas Bob, que é esponja Bob, o Flintstones, estão ligando emocionalmente cartoons, cartoons da “macio-ligação”. (Bart Simpson e amigos, ratos do tapete, é pouco um mais avançado no satire e no crudeness, mas o mesmo principal aplica-se.) os caráteres são bastante do poço desenvolvidos que as crianças se ligam lhes emocionalmente. Este processo da ligação dura bem na High School e para algum adulto, uma ligação emocional existe com estes caráteres bem no adulthood.


          Disney era também um smoker passionate, e apesar dos avisos de seus doutor e família, continuados ao fumo até o tempo contraiu o cancer de pulmão. Fumou frequentemente seus cigarros para baixo ao butt e além! Fumar conduzido eventualmente a ao seu declínio e ele físicos morreu na idade de 67. Teve outros problemas de saúde, um acidente do polo conduzido ao problemas traseiros. Melhor que tendo uma operação, pagou visitas a um chiropractor. Porque resulta, sentiu-o, das visitas do chiropractic, continuou tendo a dor traseira até sua morte, para que não encontrou nenhum relevo. Em tem últimos anos, ele sofreu com muitas dores, as compressas quentes eram necessário para assuage a dor em sua cara durante todo a noite.

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